teatro
¿DONDE ESTAS?
Arroz salvaje
Wild Rice @ Funan, último viernes (5 de febrero)
¿Qué pasa cuando alguien muere? ¿Hay vida después de la muerte? ¿Cómo lloras a los muertos?
Estas y otras preguntas cobran protagonismo en Where Are You ?, una producción sensible y segura de Wild Rice que explora la experiencia del duelo.
Siete actores canalizan personajes que contemplan el rigor mortis y la reencarnación, revisitan los recuerdos de los muertos y recrean rituales hindúes, budistas, católicos e islámicos.
La escena es escasa, pero provocativa: cuando los muertos se van, trepan por un gran agujero en la parte inferior de la escena y desaparecen en un pasillo iluminado paralelo al escenario.
Where Are You ?, Concebido desde cero en los últimos cuatro meses por el director Sim Yan Ying y el elenco actual de Singapur, ha tenido varias encarnaciones. En 2019, fue presentado por un grupo diferente en la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York. El año pasado se mostró como una producción digital.
La larga gestación de la obra parece haber funcionado bien.
Mucho de esto parece “justo”: el sonido y la iluminación discretos, la ligereza física de los actores y sus disfraces, que tienen un toque de terreno.
Las escenas fueron cuidadosamente pensadas y las imágenes son sugerentes, pero nunca coercitivas: una luz fantasma; una bufanda serpenteante que se convierte en una hoja enrollada; zombis de teléfonos inteligentes arrastrándose MRT subterráneo.
A pesar del tema, ¿Dónde estás? a menudo está templado con humor, como cuando una pareja de Malasia llega a una terraza de bodas vacía y descubre que se está utilizando para un funeral chino.
Si alguien de vez en cuando se enfría un poco (no solo por las bajas temperaturas del cine), puede ser porque Sim y el elenco están tratando de ser emocionalmente honestos.
¿Donde estas? es una producción sensible y segura de Wild Rice que explora la experiencia del duelo. FOTO: RUEY LOON
Lejos de ser sentimental, ¿dónde estás? tiene una visión clara del dolor que aún se está excavando, examinando y procesando. Después de todo, los sentimientos más profundos suelen manifestarse en forma de moderación.
La producción juega con las respectivas fortalezas de sus actores: la versión de Zora Smith de la vieja canción We Be Together Again, cantada con un agradable vibrato; y el hábil juego de pies de Aiswarya Nair, quien está entrenada en danza clásica india.
Los méritos del trabajo son aún más encomiables si se considera la relativa inexperiencia de gran parte del equipo creativo.
Sim es uno de los cuatro jóvenes productores de teatro seleccionados para el Programa de Residencia del Director de Wild Rice, una inversión encomiable en la próxima generación de artistas en medio de las presiones de Covid-19.
La escena final del programa, que presenta un cambio del ritual a la ciencia, se basa en parte en un cumplido ficticio del podcast de NPR, Planning Ahead Can Make a Difference in the End: “De acuerdo con la ley de conservación de energía, ninguno de los te has ido; simplemente estás menos organizado “.
La idea de que nuestra energía seguirá estando allí después de la muerte es reconfortante. Lo que queda, sin embargo, es una pregunta más importante, fundamental para el trabajo, pero nunca respondida por completo: ¿hacia dónde vamos desde aquí?
La producción aún no ha alcanzado un nuevo entendimiento, aunque eso puede ser pedir mucho. Sobre todo, ¿dónde estás? es una prueba, un intento, una llamada al vacío. Y el resto, como dicen, es silencio.
