Bailar
MARABU – LOS SENTINELES OLVIDADOS
Academia de Artes de Bhaskar
Esplanade Theatre Studio, último sábado (20 de marzo)
En lugar de seguir la tradición de confiar en epopeyas indias como el Mahabharata y el Ramayana, la trilogía Marabou se inspira en las vidas de la comunidad india que ha viajado y se ha establecido en Singapur y el Estrecho de Malaca a lo largo de los siglos.
En la segunda entrega de la trilogía, dos años después del debut de Marabu – The First Ripple en 2019, la historia comenzó de nuevo en el siglo XVIII, cuando el imperio británico estaba a punto de reemplazar al holandés.
Los centinelas olvidados arrojan luz sobre la vida de los cipayos indios que aterrizaron con la Compañía Británica de las Indias Orientales.
Los atuendos hábilmente hechos llamaron la atención. Los bailarines usaban pantalones estrechos generalmente asociados con los bailarines de bharatanatyam, pero estaban divididos por su uso superior.
Los abrigos escarlatas denotaban cipayos, mientras que los nativos vestían delicadas blusas blancas de kebaya.
La escena se definió a través de los contornos negros proyectados a partir de hitos reconocibles en la Malaca colonial y un desfile de títeres de sombras en la plaza.
Los detalles históricos hubieran sido difíciles de seguir, si no hubiera sido por los extractos de la poesía y las narraciones de la era Sangam que introdujeron los diversos segmentos de la danza, creando la sensación de estar consciente de solo breves instantáneas de la vida de los personajes.
Los intérpretes hicieron un gran esfuerzo por transmitir, a través de movimientos y expresiones faciales, los vaivenes de la vida de los Cipios, así como sus interacciones con los lugareños.
La música de Rajkumar Bharathi, que incluía voces y, para esta iteración, un violonchelo junto con instrumentos tradicionales, ayudó a enfatizar su energía.
Pero quizás debido a las medidas de espaciamiento seguras impuestas, el espaciamiento equitativo entre los bailarines creó una barrera artificial que el público no pudo superar por completo. Esto restó valor a la profundidad de las relaciones descritas en el escenario.
Marabu fue concebida por Santha Bhaskar, ganadora del Medallón Cultural y recientemente nominada en el Salón de la Fama de la Mujer de Singapur, y su capacidad para incorporar influencias de los estilos de baile de la región fue lo más destacado.
El vocabulario del movimiento Bharatanatyam se combinó perfectamente con elementos que reflejaban los antecedentes u ocupación del personaje. El icónico demacrado de piernas rígidas de los cipayos contrastaba con los brazos suaves y oscilantes de las mujeres nativas, combinados con estampados fuertes y movimientos complejos del pie.
Después de una serie de tristes despedidas, la actuación terminó con un baile alegre que terminó con un artista imitando, irónico, la postura familiar del escultórico Sir Stamford Raffles proyectado detrás de ella.
