(NYTIMES) Los animadores de Pixar tienen un historial de logros impresionantes, haciendo que los personajes y las texturas parezcan más auténticos de formas cada vez más complejas. (¡Esa melena suelta! ¡Estos paisajes!) Pero, ¿cómo retratarían al jazz?
Con Soul, el desafío fue trasladar las cualidades emocionales e improvisadas de la música a través de un proceso técnico con poco espacio para la improvisación.
Aunque mucha animación a lo largo de los años ha adquirido el espíritu del jazz, Soul se sienta al lado de las teclas del piano para mostrar, en detalle, la creación de un músico.
Y Pixar sabía que muchos ojos, especialmente los de músicos de jazz, estarían examinando su trabajo.
La película sigue a Joe Gardner (con la voz de Jamie Foxx), un maestro de banda de la escuela durante el día, un pianista de jazz talentoso pero fracasado por la noche (y siempre).
Lucha por conseguir shows, pero cuando se sienta al piano, se transporta, su estrés desaparece y su pasión surge con cada nota.
Los cineastas de Pixar, conocidos por su atención al detalle – en Cars (2006, 2011, 2017) los sonidos del motor de cada vehículo provenían del motor real del mismo modelo – sabían que capturar los fundamentos de la interpretación del jazz no sería posible sin la colaboración. de artistas de jazz.
“Queríamos asegurarnos de que si este tipo va a ser un músico de jazz, debe conocer los clubes y la historia detrás”, dijo el director de la película, Pete Docter, en una entrevista en video.
Él y su equipo visitaron clubes en Nueva York para comprender mejor. “Íbamos a hablar con los músicos y preguntarles, ‘¿Dónde estudiaste? ¿Cómo has llegado hasta aquí? ¿Qué otros trabajos tienes? Y realmente trató de hacer real el mundo de estos personajes “, dijo.
FOTO: PIXAR
También consultaron con varios músicos famosos, incluidos Herbie Hancock, la baterista de jazz Terri Lyne Carrington y Questlove (quien también hizo el trabajo de voz).
Pixar también trajo al tecladista Jon Batiste, líder de la banda y director musical en The Late Show With Stephen Colbert (2015 a la fecha).
Creó las composiciones originales que Joe presenta en pantalla. Batiste grabó la canción con una banda en un estudio de Nueva York y Docter capturó esas sesiones con múltiples cámaras.
“Instalamos, como, 80 GoPros en todas partes”, dijo Docter. Luego estudiaron el video para obtener una imagen más precisa de cómo animar la escena.
Docter dijo que los animadores exageraron ciertos movimientos en el juego de Joe para lograr efectos visuales, pero “en términos de postura y hacer las notas correctamente, eso fue crucial para asegurarse de que realmente se viera auténtico”.
Junto con el video, pudieron guardar digitalmente las notas que se estaban reproduciendo. Este flujo digital podría programarse a la inversa en la animación de manera que funcionara casi como un piano mecánico que indica a los animadores qué tecla se tocaba con cada nota. Entonces, cuando ves a Joe en el piano, está tocando exactamente las notas que estás escuchando.
En las sesiones de grabación, dijo Docter, su enfoque para dirigir a Batiste era similar a la forma en que dirige a los actores: evitaba leer líneas específicas o información sobre la música y en su lugar trató de pintar un cuadro para que Batiste pudiera entender la estado de ánimo de la escena.
“Podría simplemente decir, ‘¿Conoces esa sensación cuando estás jugando y el mundo simplemente desaparece, y te despiertas y han pasado tres horas? Eso es lo que estamos buscando ‘”, dijo Docter.
Batiste haría ajustes a su composición durante la sesión para satisfacer las necesidades de la película.
Batiste dijo que sintió una conexión con Docter al crear estas escenas – “Pete es un sanador y filósofo”, dijo por correo electrónico – y que estaba feliz de ver el cuidado con el que se trata la música negra.
Docter creció tocando música. Dos de sus hermanas son músicas profesionales y sus padres son educadores musicales. Esto facilitó la sincronización con las pasiones musicales de la película.
Y en su equipo, dijo, aquellos que estaban animando un instrumento específico generalmente tenían experiencia tocando ese instrumento o un gran aprecio por él.
Joe cobra vida de tres maneras: a través de la interpretación vocal de Foxx, el diseño y el movimiento del personaje y las composiciones y la interpretación de Batiste.
Esas fotos en primer plano de las manos en movimiento de Joe reflejan el estilo de juego animado del pianista, tanto que Batiste se sorprendió al ver esos momentos en la pantalla.
“Mis manos son el centro de mi vida”, dijo. “Estaba llorando cuando vi que mi esencia cobraba vida en Joe. Tener eso como parte de mi legado creativo es un honor”.
